MIRIAN CONTI, pianista Argentina nacida en el seno de una familia de artistas. Luego de los primeros estudios musicales en el Instituto Santa Ana de Buenos Aires, recibe clases de piano de Genny Blech. En 1977 viaja a los Estados Unidos donde ingresa a la prestigiosa Juilliard School de New York recibiendo cada año becas completas en reconocimiento a sus altas calificaciones y talento. Bajo la guía, entre otros, de Richard Fabre y Josef Raieff obtiene los títulos de Bachelor y Master de Música. Sus otros maestros fueron Edmundo Lopez, Freda Rosenblatt, Byron Janis. En honor a Mirian Conti, la Edwin Bachman Scholarship estableció becas para jóvenes talentosos que estudian en la escuela Juilliard. Conti ha actuado como solista y con orquesta en numerosas salas importantes de Europa, Estados Unidos, Africa, Canadá, Latinoamérica y en las Radios y TV importantes de España, Argentina y EEUU. Ha grabado para los sellos Island Records, Toccata Classics, Koch International Classics, Albany Records , XLNT, Music Publishing y Towerhill Records. En 1993 estrenó el Concierto Nº 2 para piano y orquesta del reconocido compositor de películas Lalo Schifrin en Los Angeles. Fue invitada a participar en el Festival Sonidos de las Américas, auspiciado por el American Composers Orchestra en New York, el Festival Simar en Cali, Colombia, en el prestigioso Newport Festival en Rhode Island, Jupiter Symphony, Queens Symphony Orchestra en New York, la Orquesta de Latvia en Riga y ha sido invitada por la Fundación Juan March de España a participar en el Festival Beethoven-Liszt como así en el Festival Beethoven de Ars Nobilis, en Buenos Aires. Mirian Conti fue también Directora de programas del Centro Cultural Latinoamericano de Queens en New York y Miembro Invitado del Consejo Argentino de la Música, UNESCO en Argentina. Ha organizado numerosos eventos a beneficio de los niños indígenas en Argentina y conciertos promoviendo la Paz en el mundo participando con famosas organizaciones como Médicos sin Fronteras. Fue designada Coordinadora de Talentos para el II AT&T Latino Arts Festival, 1998, en el Queens Theatre in the Park, Flushing Meadow Park, New York. Conti también es la Directora Artística y Fundadora del «I Certamen Musical Rioplatense» 1999 en Buenos Aires que fue distinguido por la Asociación de Críticos Musicales de Argentina como uno de los hechos más positivos de la temporada. En Marzo de 2002, Mes de La Mujer, fue honrada con el premio «Gertrudis Gómez de Avellaneda» por el Centro Cultural de Queens y el Consejo de Mujeres de New York por su destacada trayectoria artística en beneficio de la cultura latinoamericana. Es Directora Artistica y creadora del primer «New York City International Tango Competition», para músicos profesionales. Conti fue seleccionada entre una de los «100 Distinguidos Graduados» de la Juilliard School para celebrar el Centenario de su fundación 1905-2005. Desde enero 2008 dicta clases en la Evening Division de la Juilliard School. Es activa miembro invitada de jurado en importantes Concursos Internacionales de Piano.
JOOYONG AHN, Director y Profesor de Orquestas para la Universidad de Tennessee en Chattanooga, es nativo de Corea del Sur y ha adoptado la ciudadanía Norteamericana. Fue educado en la Universidad Kyung Hee, Corea, donde estudió violín y viola. Actuó con grandes orquestas en el mundo en notables salas como el Carnegie Hall y Academy Hall en Philadelphia. Sus estudios orquestales los desarrolló en la Universidad Rice de Houston Texas. Fue invitado a dirigir en el afamado Tanglewood Music Festival; debutó con la nueva orquesta Washington Korean Symphonic Orchestra en el Kennedy Center de Washington DC; actuó como director de las Orquestas de Estonia, Latvia, Lituania, Slovakia, Bulgaria, China (Pan Asia Symphony) Hong Kong and Canton Art Festival, Pennsylvania, Kentucky y Carolina del Sur. Charleston Symphony Orchestra and Metropolitan Civic Orchestra at Piccolo Spoleto festival en Charleston. Fue miembro de la junta directiva del Pennsylvania Council of the Arts y enseñó en Pennsylvania Governor’s School of Music, Slippery Rock University of Pennsylvania; Western Kentucky University. El maestro Ahn ha grabado con la Orquesta de Lituania en el sello discográfico de Excelsior y con la Plovdic Philharmonic Orchestra, bajo el sello SungEum.
BONNIE BARRETT, Directora de las Actividades de Artistas y Conciertos para Steinway & Sons para las Américas, venerable y legendaria casa de pianos. Con una lista de más de 1500 pianistas clásicos, populares y de jazz, la Sra. Barrett sirve de enlace de la compañía con los concursos internacionales, orquestas sinfónicas, festivales musicales y espacios públicos donde el piano Steinway figura. Es graduada de Hartt School of Music donde estudió piano con Anne Koscielny y Raymond Hansen. Obtuvo su título de MBA en Marketing de Pace University en New York. Ha forjado numerosas alianzas estratégicas e iniciativas originales para promover el piano Steinway y sus artistas, a través de la cadena mundial de dealers autorizados de Steinway. Es la productora Ejecutiva de «Steinway Legends», una colección de lujo de discos compactos dedicados a la música de piano de los grandes pianistas como Horowitz, Gilels, Argerich, Brendel, etc. En el transcurso de su carrera, la Sra. Barrett se ha dedicado a promover el desarrollo de nuevos artistas y a identificar a talentos emergentes. Ha ocupado puestos ejecutivos muy importantes en la industria discográfica, incluyendo las divisiones de Clásica y Jazz de los sellos CBS Masterworks/Sony Classical, EMI Classic/Blue Note, BMG Classics/RCA Victor. Sus logros en esta industria reflejan su pasión por introducir la música clásica y jazz a la más amplia audiencia posible. Habiendo trabajado muy de cerca con Yo-Yo Ma, Emanuel Ax, Murray Perahia, Phillip Glass, Wynton Marsalis, Keith Jarret así como promoviendo grabaciones de Leonard Bernstein, Glenn Gould, Rubinstein y Horowitz, fue promotora del best seller «Dinner Classics» con Martha Stewart y «The Last Recording» de Horowitz. Creó su propia compañía consultora, Decibel Marketing especializándose en soluciones creativas e innovadoras para clientes particulares y corporaciones en las artes musicales. 
DOUGLAS HUMPHERYS, Presidente del Departamento de Piano de Eastman School of Music en New York, fue ganador de la medalla de oro en la sesión inaugural del concurso Gina Bachauer. Desde entonces, su carrera como concertista lo ha llevado a través de Asia, Europa y Norte América. Durante los últimos años, ha actuado en ciudades importantes de Asia como: Beijing, Cheng-Du, Chonqing, Dalian, Guanzhou, Hong Kong, Seoul, Shanghai, Taipei, Tokio, Xiamen, y Xian. En Europa: Berlin, Hamburgo, Dublin, Nogvorod, Praga y Venecia. Altamente reclamado como profesor, ha ofrecido cientos de clases magistrales en universidades, conservatorios, aca-demias de música, y festivales mundialmente conocidos. Ha presentado conferencias para la EPTA (European Piano Teachers Association), Music Teachers National Association, Conferencia Mundial sobre Pedagogia Pianística. Frecuente miembro de Jurado, ha participado 11 veces en el Gina Bachauer, así como en el Rachmaninoff International Young Artists Piano Competition, el PTNA National Piano Competition, Chinese 2005 National Piano Competition en Tokio, Hilton Head International Piano Competition y Bosendorfer International Competition. Es director y creador del Concurso Internacional de Jóvenes Artistas de Eastman School of Music, que celebra 11 años desde su fundación. Dr. Humpherys completó sus estudios de Maestría en la Juilliard School y su Doctorado en Eastman School of Music. Sus maestros incluyen a Nelita True, Martin Canin y Robert Smith. Ha grabado una amplia variedad de repertorio y ha actuado en vivo en las cadenas de PBS y National Public Radio. En su primera visita a Argentina, nos deleitará con una clase magistral y un recital con obras de Scarlatti, Schubert, Ravel y Liszt.
JEFFREY JAMES, es consultor y asesor de las Artes trabajando con compositores, instrumentalistas, directores de orquesta, orquestas, ensambles de cámara, compañías de danza y muchas otras organizaciones relacionadas con las Artes en Estados Unidos, Europa, Asia, y Latinoamérica desde 1981. Fue Manager de Operacion del Long Island Nassau Symphony Orchestra desde 1988-1991. Mr. James es Director Ejecutivo de Vakhtang Jordania International Competition for Conductors; consejero especial para el IBLA International Music Competition en Italia; consejero especial del American Music Festival en Wroclaw, Polonia; miembro de la junta ejecutiva de Career Bridges que se dedica a apoyar el desarrollo de jóvenes cantantes de opera; es asesor del Tbilisi International Piano competition en Georgia y Krainev Piano Competition en Ukrania. Ha desarrollado proyectos en Rusia, Kazakshtan, Armenia, República de Georgia, Bolivia, Japón, Puerto Rico y Argentina. Mr. James es una autoridad en el uso del Internet para promover músicos y música clásica. Ha dado numerosas conferencias en Berklee College of Music en Boston; conferencias anuales de Chamber Music America, Karol Lipinsky University en Polonia entre otros importantes centros. Creó ClassicalCDs.net (compañia independiente de CD basado en ventas por internet) y International Composer, un sitio de internet dedicado a entrevistas a compositores. Ha participado en el directorio del American Chamber ensemble, Gemini Youth Symphony, the New York Foundation for the Arts SOS Panels, el New York State Council on the Arts’ Decentralization Program y Long Island Arts Council en Freeport, New York. Fue Jurado en el Primer NYC International Tango Competition in New York, dirigido y creado por Mirian Conti. 
PAUL POLLEI, Director y Fundador de la Fundación y Concurso Internacional «Gina Bachauer» en Salt Lake City, Utah, es un incansable Embajador Internacional del Piano. La Fundación auspicia festivales y concursos internacionales todos los años desde su comienzo en 1976. Dr. Pollei estudio en la Universidad de Utah, Eastman School of Music y Florida State University bajo la guia de grandes maestros como Gladys Gladstone, Karl Ulrich Schnabel y Edward Kilenyi. Después de 40 años de enseñanza se retira de Bringham Young University donde fue coordinador de los Estudios Pianísticos para Graduados y miembro de su Facultad. Dr. Pollei ha sido un activo miembro de Jurado en numerosas competencias nacionales e internacionales en más de 40 países y en todo Estados Unidos, ganando el respeto y admiración de toda la comunidad pianística internacional. Es fundador del American Piano Quartet que se dedica exclusivamente a promover, re-editar y ejecutar música para 2 pianos, 8 manos.Dedicado maestro y conferencista en muchos talleres para maestros y clases magistrales, ha servido como miembro de juntas directivas como la National Piano Foundation, National Conference on Piano Pedagogy, Music Teacher National Association y el World Federation of International Music Competitions. Es autor del libro «Pedagogical Tips for Piano Teaching and Essential Technique for the Pianist». Aprovechando su estadía en Argentina, Dr. Pollei generosamente presentará una clase Magistral en el Conservatorio Beethoven.
